История АГК
А.В. Мостыканов
Если вспомнить всех, кто в разные годы возглавлял Астраханскую государственную консерваторию, – то А.В. Мостыканов стал первым ректором из числа ее воспитанников. Когда в 2003 г. коллектив консерватории избирал ректора на новый срок, делегаты конференции предпочли его не случайно. Он уже тогда был титулованным педагогом-исполнителем – заслуженный артист России, профессор – и шел во власть не с целью извлечь для себя выгоду, но чтобы послужить во благо alma mater. «Фигура Мостыканова как выпускника нашей консерватории – знаковая, это свидетельство достижений и зрелости вуза. Он не только прекрасный музыкант и человек, но и опытный руководитель учебного процесса: заведовал кафедрой народных инструментов, являлся проректором по учебной работе», – так о нем отозвалась профессор Л.А. Круглова, которая сама была ректором АГК в 1998 – 2003 гг. (она же и пригласила Александра Валентиновича в свою команду, поручив ему ответственную учебно-воспитательную работу со студентами).
Показателем эффективности ректорской деятельности А.В. Мостыканова стала Государственная аттестация вуза, проводившаяся в 2008 г., накануне 40-летия Астраханской консерватории. Вспоминается, как экспертная комиссия, состоявшая из авторитетных специалистов России, была буквально ошеломлена зримыми переменами в консерватории: обновленным архитектурным обликом старинного здания, роскошными интерьерами концертных залов, технической оснащенностью отремонтированных, обставленных современной мебелью учебных аудиторий, а главное – высоким уровнем педагогической, научно-исследовательской, учебно-методической и концертно-исполнительской работы – того, что в конечном итоге обеспечивает качественную подготовку молодых специалистов. И, надо сказать, студенты достойно справились с прослушиваниями и тестированием по различным дисциплинам. А большой заключительный концерт, в рамках аттестации, наглядно показал высокий творческий потенциал консерватории: наличие крупных студенческих коллективов (академический хор, симфонический оркестр, оркестр русских народных инструментов), различных инструментальных ансамблей, талантливых солистов-певцов и инструменталистов.
Недаром по итогам аттестации в 2008 г. консерватория сменила статус «института» на «академию». Заслуга в этом принадлежит всему коллективу консерватории, работа которого была четко организована ректором и его командой: проректором по учебной работе – кандидатом искусствоведения, профессором кафедры теории и истории музыки О.И. Поповской; проректором по научной работе – доктором искусствоведения, заслуженным работником высшей школы РФ, зав. кафедрой теории и истории музыки, профессором Л.В. Саввиной; проректором по концертной работе – народной артисткой РФ, профессором кафедры сольного пения Н.К. Тарасовой; проректором по административно хозяйственной работе – И.К. Дрогиным.
И эта же команда помощников ректора продолжила работать с А.В. Мостыкановым, когда коллектив консерватории в очередной раз оказал ему вотум доверия, избрав своим руководителем в 2008 г., а затем – в 2013 г. При этом вуз вышел на новый, более высокий уровень достижений в учебно-методической, научно-исследовательской и концертно-просветительской деятельности.
Начиная с 2009 г. в консерватории открылись новые специальности: оперно-симфоническое дирижирование, дирижирование оркестром народных инструментов, исполнительство на национальных инструментах народов России, народное хоровое пение, артист театра оперетты и мюзикла, музыкальная педагогика. А в 2013 г. был осуществлен набор на специальности эстрадное и джазовое исполнительство и актерское искусство (артист драматического театра). В связи с реформой образования в России, Астраханская консерватория в 2011 г. перешла на многоуровневую систему обучения – бакалавриат, специалитет, магистратура. Педагоги вуза, под руководством проректора О.И. Поповской, разработали по всем дисциплинам (новых учебных планов) современные учебно-методические комплексы, прошедшие экспертизу в период Государственной аттестации АГК (в 2013 г.).
В Астраханской консерватории проводятся такие значимые мероприятия, соответствующие высокому статусу вуза, как международные научно-практические конференции («Музыка ХХ века в кругу других искусств: параллели и взаимодействия»; «Музыкальное искусство и наука в ХХI веке: история, теория, исполнительство, педагогика»; «Музыкальная семиотика: пути и перспективы развития»), а также международные конкурсы (пианистов – им. Л.Оборина; исполнителей на струнных смычковых инструментах; вокалистов – им. М.П. Максаковой; исполнителей на народных и национальных инструментах – «Каспийская волна»). «Конференции и конкурсы такого уровня собирают представителей различных научных и исполнительских школ, поэтому для наших педагогов, аспирантов и студентов – это возможность познакомиться и обменяться научными концепциями, творческими идеями, опытом обучения молодых специалистов, а кроме того, услышать конкурсантов из России и других стран, – разве это не “пища для размышлений”», – считает Александр Валентинович.
Однако должность ректора консерватории – это не только руководство образовательным и творческим процессом, но и ремонт помещений со всеми вытекающими отсюда проблемами. Такой проблемой была история многолетней тяжбы с некогда вселенным сюда кафе «Виктория». И только А.В. Мостыканову удалось отстоять «оккупированную» территорию старинного здания консерватории, а затем перепланировать и перестроить ее площади для занятий студентов по сценическому движению, танцу, актерскому мастерству.
Но консерватория для Александра Валентиновича нечто большее, чем вуз, который готовит музыкальное будущее страны.
Когда-то, почти полтора века тому назад, Джоаккино Россини писал директору Миланской консерватории: «Я всегда был и остаюсь другом и защитником консерваторий. Их нужно рассматривать отнюдь не как колыбель гениев, поскольку Богу одному дано одаривать смертных (изредка), но как данное провидением поле соревнования, как полезный артистический питомник, из которого черпают капеллы, театры, оркестры, колледжи и т.д.». Вот и для Александра Валентиновича Мостыканова консерватория – такой же питомник, цветущий сад – который нуждается в постоянном уходе, заботе и любви, ведь тут формируются судьбы молодых и талантливых. Им (молодым) и своим коллегам, и самому себе он повторяет то, что понял еще в ранней юности, в начале пути: музыкант обязан учиться всю жизнь, никогда не должен успокаиваться, почивать на лаврах. В этом – дорога к совершенству, и она никогда не кончается.
Интересно, как шел по этой дороге музыкально одаренный мальчик из поселка Астрахань-2, родившийся 2 августа 1958 г. в семье, в которой не было профессиональных музыкантов (отец, Валентин Исаевич – машинист тепловоза, мать, Антонина Андреевна – швея). Самородок – да. Но если талант не помножен на упорный и терпеливый труд, никакой дар не спасет. Прежде всего – учеба. Александр Мостыканов поставил учебу во главу избранного пути. Сначала музыкальное училище, где он занимался в классе балалайки под руководством заслуженного работника культуры РФ М.А. Будинова. Затем – поступление в Астраханскую консерваторию, в класс профессора, заслуженного работника высшей школы РФ Б.М. Стуса. «В классе Бориса Михайловича, разностороннего, эрудированного музыканта, мы, его студенты, – признается Александр Валентинович, – остро ощущали свою нехватку знаний, особенно когда он сравнивал переложения с оригиналами, замечая, как то же самое произведение звучит на скрипке, флейте или другом инструменте. К тому же он сам увлеченно занимался композицией, делал великолепные обработки для сольного и ансамблевого исполнения».
В 1982 году, после окончания консерватории, А.В. Мостыканов остался преподавателем на кафедре народных инструментов. Как вузовский педагог, он продолжил учебу в аспирантуре Ленинградской (Санкт-Петербургской) консерватории. Примечательно, что его творческий руководитель – А.Б. Шалов, заслуженный деятель искусств РФ, известный профессор по классу балалайки, высоко оценивал исполнительский стиль Мостыканова, считая, что «в его выступлениях четко обозначена яркая индивидуальность, способность проникать вглубь образа. Покоряет исполнитель исключительной экспрессией, силой драматического накала и вместе с тем тонкостью в передаче лирических эмоций» (из отзыва на творческую деятельность А.В. Мостыканова).
Надо отметить, что в репертуаре А.В. Мостыканова как балалаечника-виртуоза – немало произведений зарубежных и отечественных композиторов – от переложений миниатюр Куперена и Боккерини до концертов для балалайки с оркестром Василенко и Шишакова. Его чутким рукам подвластны и феерический «Хоровод гномов» Баццини, и романтическая «Канцона-серенада» Метнера, и страстная фантазия Сарасате на темы «Кармен» Бизе, и проникновенная русская песня «Винят меня в народе», в обработке Шалова. Всего и не перечислишь. А гастролировать он начал еще в 1980-е годы (сначала в составе астраханского ансамбля «Ивушка»). Между прочим, как солист, а затем в дуэте с баянистом А.Бабушкиным, Мостыканов в конце 1980-х выступал в Бежецке, на родине легендарного балалаечника и создателя оркестра русских народных инструментов Андреева (заметим, что в этом городе поставлен памятник балалайке – это ли не гордость для каждого, кто, как Мостыканов, открыл в балалайке для себя судьбу!). Да, для исполнителей на народных инструментах этот уголок России – своего рода Мекка. Побывать здесь – словно прикоснуться к благодатной святыне. Наверное, поэтому выступления в тех местах стали для Александра Валентиновича своеобразным рефреном гастрольной деятельности, особенно с квартетом народных инструментов «Скиф».
Свыше четверти века квартет «Скиф», которым руководит А.В. Мостыканов, играет в неизменном составе. Это заслуженный артист России, профессор Александр Бабушкин (баян), заслуженный артист России Игорь Калина (балалайка-контрабас), доцент консерватории Сергей Соколов (домра-альт) и руководитель коллектива – заслуженный артист и заслуженный деятель искусств России, профессор Александр Мостыканов (балалайка-прима). Вместе они прошли победным маршем по европейским конкурсам (в Германии, Италии, Дании), а главное – стали лауреатами (безоговорочное I место) на Всероссийском конкурсе. Вместе исколесили со своими инструментами всю страну и полмира, побывали даже в Саудовской Аравии (где раньше российские, и не только, музыканты не выступали). Недаром губернатор А.А. Жилкин сказал, что «по уровню мастерства и общественному признанию «Скиф» является культурным достоянием России и музыкальной визитной карточкой Астраханской области» (цит.: Квартет «Скиф». 20 лет вместе / ред.-сост. Л.Власенко. – Астрахань, 2012).
Важно, что А.В. Мостыканов щедро делится своим богатым исполнительским опытом с молодежью. Являясь профессором консерватории, он воспитывает музыкантов, преданных раз и навсегда избранной профессии. Среди его выпускников – народный артист Калмыкии А.Шавгуров, заслуженная артистка Калмыкии С.Анджаева ; солист оркестра «Виртуозы Кубани» – Р.Пресняков; солист оркестра русских народных инструментов Ярославской филармонии, композитор В.Котельников; преподаватель музыкального училища, солист оркестра русских народных инструментов Тверской филармонии – М.Рихмайер; в Астрахани работают – Н.Самусенко, солистка филармонического Русского оркестра им. В.М. Махова и ансамбля «Русское трио»; В.Миляев – завуч Астраханского музыкального колледжа им М.П. Мусоргского; И.Руденко, Л.Васильева – преподаватели этого же колледжа; З.Сутуев, С.Быстров, Б.Уразов, Л.Бычкова – педагоги детских музыкальных школ Астрахани и области. А его воспитанница О.Федотова, работая в ДШИ №3 им. М.П. Максаковой, сформировала самый многочисленный класс балалайки (и не только по меркам Астрахани, но и многих других городов страны), организовав из талантливых ребят ансамбль «Балалас», неоднократно занимавший призовые места на различных конкурсах.
В классе А.В. Мостыканова подготовлены лауреаты и дипломанты международных, всероссийских и региональных конкурсов, причем не только балалаечники, но и домристы. Среди них – А.Телегин, Н.Самусенко, Л.Бычкова, И.Паллас, Н.Иманкулова. Профессор А.А. Горбачев, заведующий кафедрой струнных народных инструментов РАМ им. Гнесиных, будучи председателем жюри на конкурсе «Жемчужина Кубани» (Краснодар, 2010), так отозвался о конкурсантах из Астрахани, ставших победителями: «Учеников Мостыканова отличает культура игры на инструменте. К сожалению, в наше время ее (культуры) остается все меньше и меньше. Как здорово, что в Астраханской консерватории есть такой педагог, который может этому научить».
А в продолжение этого высказывания (с которым нас познакомила преподаватель и концертмейстер консерватории Н.Е. Муравьева, игравшая на том самом конкурсе со студентами Мостыканова), можно добавить: как здорово, что Александр Валентинович – не только талантливый музыкант, педагог и руководитель, но и глава большой дружной семьи. Вместе с супругой Надеждой Ивановной они воспитали прекрасных образованных дочерей – Ольгу (музыковед) и Анну (педагог). Подрастают внуки – Настя, Артем и Анечка. А когда весной на даче Мостыкановых зацветут яблони и вишни, посаженные заботливыми руками, – что еще может сравниться с такой красотой! Действительно, более гармоничного, чем природа, на свете не существует. У русского философа Ивана Ильина есть мысль о том, что жизнь в идеале должна быть садом. Наверное, каждый, как Александр Валентинович Мостыканов, должен возделывать сад своей души. Занятие это трудоемкое, но благодарное.
Н.И. Куликова,
заслуженный работник культуры РФ,
журналист-обозреватель газеты «Волга» (Астрахань)
Л.П. Власенко,
заслуженный деятель искусств РФ,
профессор Астраханской государственной консерватории