Павел Порфирьевич Сладков

         Достижения науки в развитии музыкального слуха принципиально отличаются от достижений других музыкальных наук (гармонии, полифонии, формы). Так, например, в теории гармонии на определенном историческом этапе было создано стройное классическое учение. В теории сольфеджио аналогичное учение стало формироваться гораздо позже. Свой вклад в исследование различных сторон науки о сольфеджио внесла и кафедра теории и истории музыки Астраханской государственной консерватории.

         Основателем и бессменным руководителем кафедры теории и истории музыки в АГК в течение длительного времени был заслуженный деятель искусств РФ, доктор искусствоведения, профессор М.А. Этингер. С 1998 года кафедру возглавляет заслуженный работник высшей школы РФ, доктор искусствоведения, профессор Л.В. Саввина. Педагоги кафедры активно занимаются научной деятельностью, принимают участие в международных и всесоюзных конференциях, выступают в качестве оппонентов на защитах докторских и кандидатских диссертаций, выполняют иную научную работу. В результате многие из них своими изысканиями оказывают положительное влияние как на улучшение содержания музыкального образования в целом, так и на развитие конкретных учебных дисциплин. В частности, доктор искусствоведения, профессор кафедры П.П. Сладков успешно занимается научными исследованиями, сыгравшими существенную роль в деле развития учения о классическом сольфеджио.

         Под термином «классическое сольфеджио» Сладковым мыслится сольфеджио, изучающее интонационное содержание музыки художественных стилей, базирующихся на единых организующих принципах мажоро-минорной системы, а встречающееся в его исследованиях слово «тезаурус» употребляется в сугубо авторском понимании, означающем словарь музыкального языка и музыкальной речи, выражающийся в ладовых единицах, максимально охватывающий его лексику, существуя в двух видах: материальном – в нотных текстах и идеальном – в слуховых представлениях.

         Своевременность и важность предпринятого в свое время исследования вытекает из понимания того, что в курсе сольфеджио решаются общие задачи воспитания слуха, необходимого музыкантам всех специальностей, поскольку решение частных задач естественным путем выносится за пределы сольфеджио – в теоретические и исполнительские классы, – где слух проходит адаптацию и дальнейшее совершенствование в новых условиях. Иначе говоря, слуховые представления, сформированные в курсе сольфеджио, способствуя решению специфичных задач других предметов, одновременно укрепляются и обогащаются в теоретических и исполнительских дисциплинах, контекстуальные и другие условия которых по объективным причинам проявляют себя намного сильнее, чем в курсе сольфеджио.

         При исследовании Сладковым классического сольфеджио определялась его ключевая роль в развитии музыкального слуха в целом. Музыкально-теоретические и исполнительские предметы специальной цели воспитания слуха не ставят и тем не менее, все они в той или иной мере в связи со своими потребностями развивают его. Так, кропотливая деятельность, направленная на формирование специальных навыков в исполнительских классах, сопровождается аналитической работой, которая и является, по сути, процессом развития исполнительского слуха, включающего в себя стилевой, тембровый и многие другие компоненты. Следовательно, в полном объеме в курсе сольфеджио может быть освоен только учебный словарь, а стилистический, по известным, причинам охватывается лишь частично. Четкое разграничение функций воспитания музыкального слуха между различными дисциплинами дает ключ к решению многих проблем, касающихся в широком смысле содержания курса сольфеджио в целом.

         В исследованиях, проводившихся в стенах АГК, рассматриваемый курс сольфеджио включает, главным образом, интонации музыки классиков и романтиков. Однако это совсем не значит, как справедливо отмечает П.П.Сладков, что полученные научные результаты способны «обслуживать» строго только произведения названных выше творческих направлений.

         Сладкову хорошо известна система основных трех звеньев музыкального образования – детская музыкальная школа, училище, вуз. Волей судьбы ему довелось вести в родном ему Уральске большую часть музыкально-теоретических дисциплин в ДМШ и музыкальном училище, а в Астраханской консерватории – гармонию, сольфеджио, а также курс истории, теории и методики сольфеджио. Последние три предмета оказались стержневыми в научной деятельности, своеобразной практической лабораторией педагога-исследователя.

         Зарождение идеи постичь тайны развития музыкального слуха появилась у него еще в ранние годы. Тогда и начались наблюдения и поиски эффективных методов практического сольфеджио. Так как поступление музыковеда в заочную аспирантуру в прошлые годы непременно связывалось с работой его в вузе, то в 1974 году у Сладкова завязалась деловая переписка с М.А. Этингером, результатом которой явилось то, что в том же году, после конкурсной процедуры, он был зачислен в штат Астраханской консерватории на должность преподавателя кафедры теории и истории музыки. Его педагогической работой по сольфеджио были охвачены практически все факультеты и специальности вуза. Важно, что без отрыва от производства он мог заниматься на факультете повышения квалификации в Ленинградской консерватории, под руководством А.Л. Островского и стажироваться на кафедре гармонии и сольфеджио ГМПИ (РАМ) им. Гнесиных.

         Как подчеркивает П.П. Сладков, примечательным событием, повлиявшим на его творческую судьбу, явилось личное знакомство в Москве с известным специалистом в области сольфеджио – И.П. Гейнрихсом, сумевшим оценить поиски астраханского педагога и дать советы и указания, которые, спустя некоторое время, привели его к поступлению в аспирантуру, в класс Ю.Н. Рагса. «Юрий Николаевич стал ставшим впоследствии для меня не только научным руководителем и наставником, но и большим другом по жизни», – говорит Павел Порфирьевич.

         В дополнение к ранее приобретенному опыту преподавания сольфеджио в ДМШ и училище, вкупе с консерваторским, руководство аспирантуры ГМПИ им Гнесиных, при поддержке Министерства культуры РФ и Методического кабинета по учебным заведениям и научным учреждениям культуры, организовали П.П. Сладкову творческую командировку для ознакомления с состоянием преподавания сольфеджио в учебных заведениях Москвы, что и явилось своеобразной лабораторией для последующих теоретических обоснований и выводов в исследовательской работе над кандидатской и докторской диссертациями, выполнявшимися, соответственно, в Москве и Санкт-Петербурге.

         После долгих лет кропотливой работы стали появляться первые публикации. Это научные исследования, обобщающие историю, теорию, методику и практику предмета, предварительно проходившие апробацию вначале в учебных группах со студентами, а затем уже более строгую и серьезную – путем обсуждения на кафедре теории и истории музыки АГК, кафедре гармонии и сольфеджио ГМПИ им Гненсиных, в НМЦ Москвы при Министерстве культуры РФ, и рецензирования работ отдельными российскими учеными.

В работах П.П. Сладкова дается целостное представление о процессе развития курса сольфеджио в нашей стране, рассматриваются основные учебные пособия, раскрываются характерные особенности содержания различных методов и перспективы их дальнейшего использования, устанавливается связь инструктивного материала с теоретическим разделом курса, с этюдами, разработанными методистами, с художественным музыкальным творчеством.

         В 1980-х проблема воспитания интонационного и аналитического слуха относилась еще к числу слабо разработанных, чем и определялась ее актуальность. Данная проблема исследовалась Сладковым в нескольких аспектах: теоретическом, методическом и практическом. С опорой на научные данные были рассмотрены механизмы формирования интонационной и аналитической деятельности и образования слуховых представлений, установлены взаимосвязи различных типов слуха в процессе его развития. Всё это послужило базой для эффективного формирования навыка пения по нотам и подготовки к исполнению музыки различных эпох и творческих направлений. Как известно, музыкальная педагогика долгое время не имела стройной, законченной системы развития слуха, а пользовалась отдельными, разрозненными упражнениями, в большей своей части «живущими устной традицией». Осознание этого положения, как и других, отмеченных выше, побудило автора к исследованию обозначенной проблемы.

         В частности, он разрабатывает теорию и методику специального учебного словаря. Впервые в теории развития музыкального слуха выдвигает идею разработки тезауруса сольфеджио, предпринимает попытку отразить интонационное содержание словаря классической мажоро-минорной ладовой системы. В статье «Классическое сольфеджио и его тезаурус в системе профессионального музыкального образования», опубликованной в 2003 г. в журнале «Музыка и время», была сформулирована дефиниция тезауруса сольфеджио. Тезаурус понимается как словарь музыкального языка, выражающийся в ладовых единицах, максимально охватывающий его лексику, проявляясь в двух видах: в материальном – в теоретической абстракции и идеальном – в слуховых представлениях.

         Формы, составляющие материальную сторону словаря, исследуются автором раздельно, поскольку они легче абстрагируются. Остальные, характеризующие идеальную сторону словаря, неразделимо действуют в процессе деятельности и поэтому рассматриваются совместно.

         На основе данных из области смежных музыкально-теоретических дисциплин, музыкальной и общей психологии, акустики, педагогики, лингвистики, теории интонирования и восприятия в условиях нетемперированного строя, теории лада и др., Сладковым был рассмотрен словарь музыкальных стилей, опирающихся на мажоро-минорную систему. Разработана методика его формирования в курсе сольфеджио, определен целесообразный объем элементов для изучения, найдены механизмы развития музыкального слуха. Важно, что при этом необходимым условием явилась разработка текстового содержания учебного словаря в тесной органической связи со стилистическим словарем

         В процессе исследования ученый-практик решает один из стержневых вопросов курса сольфеджио, предлагая инновационные подходы формирования ступеневого, интервального и аккордового слуха во всей широте ладовых систем (простая и сложная диатоника, альтерационные лады и модуляции). Материалы исследований положены им в основу учебника для вузов и музыкальных училищ «Развитие интонационного слуха в курсе сольфеджио», опубликованного в Москве (1994).

         В 1995 году, по инициативе Министерства культуры РФ, начинает издаваться журнал «Художественное образование», ставящий своей главной целью освещение актуальных проблем музыкальной педагогики. Показательно, что в первых номерах данного журнала Сладков публикует материалы, посвященные анализу фонических свойств гармонического языка и определению содержания курса сольфеджио в целом.

         А в 2004 году выходит в свет первый номер журнала «Музыковедение», который, кроме России, поступает по подписке в университеты, консерватории и библиотеки более чем 150-ти стран ближнего и дальнего зарубежья. В данном номере публикуется статья Сладкова «Вопросы совершенствования музыкального образования», посвящённая проблеме отечественной методики преподавания сольфеджио, в равной мере касающейся всех трех звеньев – детских музыкальных школ, училищ и консерваторий. Ставя своей целью выявление серьезных недостатков, в целом, в числе основных автор называет несовершенство программ и учебных планов.

          Заметим, что в опубликованной ранее программе «Планирование курса сольфеджио в музыкальных училищах» (Москва, 1989), Сладков отказывается от традиционной расплывчатой схемы, а взамен предлагает принцип четкой систематизации материала, различных методов, способов, форм работы и приемов, составляющих содержание курса сольфеджио. Подавляющее большинство последующих публикаций связано с актуальными проблемами теории и практики сольфеджио, в частности, либо с музыкальным образованием в целом.

         В итоге продолжительной исследовательской деятельности были получены новые научные результаты. В имеющейся литературе, как правило, разрабатываются отдельные стороны развития музыкального слуха. Вместе с тем педагоги-практики в своей работе сталкиваются с различного рода трудностями. Это определило необходимость комплексного подхода к изучению Сладковым проблемы, включающей в себя исторический, теоретический, методический и практический аспекты. В музыкальной педагогике отмечается дефицит новых идей, теорий и методик. Вместе с тем, налицо недостаточные знания о том, что уже давно апробировано историческим опытом, что можно было бы заложить в качестве основы развития современного музыкального профессионального образования.(читать далее)

Страницы: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28