Из летописи концертно-просветительской деятельности Астраханской консерватории
Очерк В.Рябова «Мастерство и энтузиазм.
Звучит Астраханский оркестр
русских народных инструментов»,
опубликованный в газете
«Волга» за 7 декабря 1990 г.
Мастерство и энтузиазм
Звучит Астраханский оркестр русских народных инструментов
В концертном зале консерватории состоялся концерт, который надолго запомнится всем ценителям русской музыки. Впервые показал свою программу недавно созданный профессиональный коллектив – оркестр русских народных инструментов.
Спонсором оркестра явился музыкальный центр «Диалог» при Астраханском отделении Фонда культуры, а творческой базой – Астраханская консерватория. В коллектив были приглашены лучшие в городе исполнители на народных инструментах: педагоги консерватории, музыкального училища и музыкальных школ, студенты и бывшие выпускники нашего музыкального вуза.
Во главе оркестра стоят подлинные энтузиасты и мастера своего дела. Это художественный руководитель Евгений Тейтельман, заслуженный деятель искусств Башкирской АССР, и известный в Астрахани дирижер Вячеслав Махов.
Программа концерта отразила две основные тенденции, характерные для репертуара всех русских оркестров: исполнение музыки, основанной на подлинных, народных мелодиях, и пропаганда лучших образцов классики.
В первом отделении оркестр играл произведения П.И. Чайковского, 150-летие которого широко отмечается в этом году во всем мире. Обращение дирижера В.Махова к «Скерцо» из 4-й симфонии, исполнением которого открылся концерт, не является случайным. Известно, что создатель русского оркестра В.В. Андреев считал «Скерцо» «как нельзя более подходящим для щипковых инструментов» и исполнил его в 1904 году.
Хочется отметить прекрасную оркестровку произведний великого русского композитора, выполненную на кафедре народных инструментов. Мягкий неповторимый тембр балалаек, нежное пение домр, «бархат» басовых реплик – все это лучшим образом выявляет простодушную красоту лирики П.И. Чайковского. Оркестр чутко реагирует на малейшие градации дирижерского жеста. В «Элегии» дирижер достиг тончайшего пианиссимо, благодаря чему вздохи печальных фраз кажутся подернутыми дымкой забвения…
Стало давней традицией пение классических романсов в сопровождении народного оркестра, при этом, сами романсы становятся ближе к своему первоисточнику, – городской народной песне. Именно таким было исполнение «Серенады Дон Жуана» и романса «Нет, только тот, кто знал…» Владимиром Белюсенко, певцом, обладающим мягким и глубоким баритоном, хорошо чувствующим линию музыкального развития романса.
Сочетание солирующей скрипки (Марина Купаева) и виолончели не внесло диссонанса в тембровую палитру концерта, благодаря удачно выбранным произведениям. Острый аккордовый аккомпанемент в «Скерцо до минор» в известной степени скрывал тембровое несоответствие инструментария и, в то же время, помогал солистке в создании активного, упругого звучания. Долгими овациями провожали слушатели нашу талантливую виолончелистку Нателлу Захарян, исполнившую «Размышление» со свойственной ей теплотой и взволнованностью.
При исполнении двух известных вальсов П.И. Чайковского оркестр столкнулся с трудностями, а трудности эти состояли в передаче особой простоты, изящности и трогательности. Так, «Ната-вальс» получился слишком тяжеловесным, а постоянная «оттяжка» в вальсовой фигуре производила эффект некоторого «заикания». Видимо, требуют дальнейшей работы и другие тонкости оркестрового звучания; например, мера оркестровой педализации, выявление ритмического аккомпанемента и др. Вполне слаженным и виртуозным ансамблем проявил себя оркестр при исполнении «Пляски скоморохов» из музыки к весенней сказке А.Островского «Снегурочка», которой и завершилось первое отделение концерта.
Вторым отделением дирижировал Евгений Тейтельман. Музыка всех номеров программы основана на подлинных народных мелодиях. В «Волжской рапсодии» композитор Павел Куликов «сплел» замечательный венок из нижегородских, саратовских и астраханских напевов, и поплыл этот венок по залу, как по широкой и величавой Волге. Неторопливые волжские страдания сменяются живописной музыкальной картинкой «Липа вековая», за ней – ямщицкая «Тройка почтовая» и «Улица широкая», в которых певец Николай Волков постарался донести до слушателей «то разгулье удалое, то сердечную тоску» русской песни.
Удачный, продуманный выбор программы позволил солистам-инструменталистам Александру Мостыканову и Инне Дудиной выявить все достоинства их инструментов. Балалайка А.Мостыканова звучала в пьесе А.Шалова «Винят меня в народе» мягко и проникновенно. Солист хорошо чувствует уровень звучности оркестра, все характерные исполнительские приемы подчиняет созданию взволнованного лирического образа.
«Плясовые наигрыши» ведущего советского домриста и композитора Александра Цыганкова – произведение ярко виртуозное. Головокружительный каскад пассажей и аккордов, разнообразных и причудливых приемов игры требуют от домриста высокого профессионализма, артистизма и самообладания. Думается, солистка оркестра Инна Дудина была на высоте этих требований.
Тепло приветствовали слушатели Ольгу Бочкареву. В исполнении ею русской народной песни «Под дугой колокольчик поет» приятно отметить возросшую певческую культуру, легкость и красоту голоса.
Несмотря на небольшую численность состава, оркестр достигает подлинного разнообразия и красочности звучания. Этому способствует умелое введен в партитуру флейты, гобоя и ударных.
Исполненные в конце три концертные обработки «Валенки» А.Широкова, «Коробейники» В.Дителя и «Светит месяц» В.Андреева составляют «классику» оркестрового репертуара, вместе с тем они являются тем «оселком», на котором проверяется подлинная виртуозность каждого музыканта оркестра, и позволяет судить о качестве коллектива в целом. Дирижер добивается слаженности всех групп оркестра, благодаря чему каждая вариация звучит выпукло и свежо. Залогом несомненных будущих достижений является высокое мастерство всех музыкантов, из которых особо отметим гобоиста Валерия Пахомова, баянистов Александра Бабушкина и Александра Баканова, балалаечника Александра Ершова, флейтиста Василия Причепу и многих других.
В Астрахани создан профессиональный оркестр русских народных инструментов, оркестр звучит, и звучит профессионально. Пожелаем ему больших творческих достижений на благо процветания российской музыкальной культуры.
В.Рябов, доцент Астраханской консерватории,
художественный руководитель камерно-инструментального
ансамбля «Ивушка»